人工智能(AI)生成的艺术品已经在艺术界崭露头角。但它将如何影响艺术的未来?

艺术是主观的。它包含许多观点,并且可以承受同样多或更多的定义。作为一个术语,它在不断发展,并且可以被视为艺术的界限不断被推动。

人工智能通常与艺术无关,然而,人工智能已经在艺术行业留下了自己的印记。问题是,这种情况会持续下去,还是 AI 艺术只是侥幸?AI 会在艺术中为自己开辟一席之地,还是会作为失败的实验而迅速被遗忘?

让我们来看看 AI 生成的艺术重新定义艺术并重塑其未来的一些方式。

1. 它让你质疑你对艺术的看法

艺术是一个如此广泛的术语,以至于您很难清楚地定义它。什么是艺术?它具有视觉效果、表演效果等等。它可以是音乐和舞蹈,也可以是雕塑和文学作品。摄影是一种艺术形式,建筑也是。还有电影艺术。艺术不仅仅是博物馆里的一幅旧画。

现代艺术擅长突破所谓艺术的界限。只要人们认为它是艺术,任何东西都可以是艺术。用胶带粘在墙上的香蕉被认为是现代艺术。吃掉那根香蕉从而破坏艺术品的表演行为也被认为是现代艺术。

考虑到这一点,人工智能生成的艺术不只是艺术的另一个分支吗?还是它配不上这个称号?

2. 我们将不得不重新评估原创性和所有权

每个艺术家都喜欢想象他们的创造力脱颖而出,他们的作品尽可能地原创。然而,当你投入时间和精力时,你会发现,原创是一种浪漫的概念,并不存在于人们对它的理想主义形式中。这是有原因的。

大多数事情已经被发现、想象、想到和完成。记住这一点,知道一条崭新的艺术大道正在蓬勃发展是不是非常令人兴奋?

我们以 AI 生成的图片为例,因为有很多免费且易于使用的 AI 艺术生成器可用。要创建这种类型的艺术,您需要为 AI 生成器提供文本提示。然后它会发展出与提示相匹配的艺术概念。它通常甚至会给你选择。

您还可以提供这些生成器图像并查看它使用它们创建的内容。您可以选择提供给它的照片以及最佳的最终结果。这就引出了一个问题,那么艺术品的幕后黑手是谁?是人工智能在生成选项吗?或者,是你,那个选择一切的人?

人工智能艺术需要考虑的另一个问题是原创性。你不就是在喂别人的工作吗?他们应该为您选择的 AI 生成的艺术品获得荣誉,还是您应该?

如果你用别人的艺术和人工智能来制作自己的作品,那是偷窃、抄袭还是灵感?最大的问题仍然存在:谁拥有人工智能生成的艺术作品?

美国版权局收到了对人工智能生成的艺术品进行版权保护的请求,但遭到拒绝。两次。该办公室确认了一种立场,即 AI 生成的艺术不能获得版权注册,因为版权法需要人类作者来保护版权。

在发出第二次拒绝后,该办公室发表声明称该作品“缺乏支持版权主张所需的人类作者身份”。因此,根据美国现行法律,没有人就没有保护。而且,由于 AI 生成器不是人类,因此它们无法从版权保护中受益,至少目前是这样。

3. 人工智能生成的艺术简化了某些工作

想象一下以下情况。你写了一本书。它已准备好出版,但尚未获得封面设计。那么,您的封面艺术找谁呢?好吧,你可以花钱请专业人士来做,也可以使用 AI 艺术生成器。

毕竟,为什么不呢?当你与专业人士交谈时,你会经历几乎相同的动作。

你给他们一些提示,说明你想要的氛围,你的期望。例如,“深海、沉船、怪物、神话、预言、幻想”。这些提示可以帮助他们了解您的书。您甚至可以向他们发送一些您喜欢的概念和图片。颜色,你如何想象你的角色,等等。

好吧,您可以使用相同的东西来提供给 AI 生成器。即使您需要多次尝试才能完全按照您的喜好获得图像,您也可以尝试多次。没有限制,与专业人士不同,它不会在您的口袋里烧出一个洞。

人工智能不仅有助于书籍封面。这同样适用于专辑封面、海报和任何东西,真的。

4. AI 生成的艺术创造了公平的竞争环境

创造艺术是一种奇妙的爱好,一种与众不同的职业,也是一种表达自己的绝佳方式。但艺术可能会变得昂贵。因此,要确定一种艺术类型是否适合您并不总是那么容易。

将尝试一条大道所需的所有用品加起来后,您就可以花很多钱。对于摄影、绘画和雕刻等视觉艺术尤其如此。探索你的艺术天赋可能会让你付出昂贵的教育和漫长的学习曲线。

事实上,大多数类型的艺术品都很昂贵。但是当谈到人工智能生成的艺术时,你需要探索它的只是访问互联网。它提供了一种非常自由的方式来探索您的艺术兴趣。

5. 有了人工智能,你可以创造新的艺术风格

人工智能有能力连接模拟和现实。在设计房间、房屋或任何类似的东西时,它已经被用来创建 3D 空间。因此,使用相同的技术来创造艺术体验是自然而然的下一步。

人工智能可以轻松制作逼真的3D图像和视频,将虚拟现实构建为艺术。你会发现自己置身于元宇宙中,探索 AI 生成的艺术作品展览——当你走路时,将照片装裱起来挂在墙上,在你周围竖立起来;也可能是那些在您每次移开视线时都会改变形象的人,从而营造出一种运动的错觉。

人工智能甚至可以用来制作一个艺术展览,你可以在使用 VR 设备体验它时与之互动。您将能够触摸您面前的图像,感受 AI 创作的质感,并想象手指下的颜料——这是您在博物馆无法做到的。

因此,可以肯定地说艺术中的 AI 具有无限潜力。它面临的唯一限制是人们想象力的界限。

6. 有了人工智能,可能性是无限的

通过使用 AI 生成器,您可以创作不同形式的艺术:音乐、诗歌、故事等。然而,人工智能制作的图像仍然是最令人印象深刻的。

你给生成器提示(文本行、图像,任何它需要的东西),人工智能就会开始为你创造艺术。您可以向 AI 生成器提供任何您能想到的提示,从作为日本武士的海绵宝宝到太空中的戏剧作品奥赛罗。天空是你的极限。

而且,虽然一些使用 AI 合成图像的实验还有很多不足之处,但其潜力是显而易见的。更重要的是,就像任何依赖人工智能的东西一样,你知道它会随着时间的推移而改进。

人工智能已经在许多领域取得进展。你甚至可以将 AI 应用到传统的小提琴制作中。人工智能现在比仅仅十年前甚至五年前要好得多。

今天,一张人工智能生成的图像赢得了一场艺术比赛。明天,谁知道呢?

人工智能艺术:威胁、替代品还是补充?

艺术不仅仅是一件事;它可以容纳很多人。因此,在屋顶上大喊人工智能正在取代艺术界的人是荒谬的。在艺术方面,包括 AI 在内,都有适合所有人的空间。

人工智能创造的艺术肯定会模糊界限。虽然它表面上的新颖性可能会让一些人感到不舒服,但它并没有降低它在艺术的宏伟计划中的艺术性。无论是人工智能生成的还是完全由人手工制作的,它都是艺术。

人工智能在医疗保健、金融、教育和更多领域都非常有益。它在不断进步,并提供持续的帮助。那么问题来了,为什么当人工智能涉及到这些领域时,我们很钦佩它,而当它进入艺术领域时,我们却倾向于嘲笑它?

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